Jean-Paul Belmondo

Jean-Paul Belmondo [ʒɑ̃ˌpɔl bɛlmɔ̃ˈdo] (* 9. April 1933 in Neuilly-sur-Seine; † 6. September 2021 in Paris) war ein französischer Film- und Theaterschauspieler. Er wurde ab den späten 1950er Jahren durch Filme der Nouvelle Vague bekannt. Ab Mitte der 1960er Jahre war er zwei Jahrzehnte lang als Komödiant und agiler Held actionbetonter Filme einer der erfolgreichsten Darsteller des europäischen Kinos. In den französischsprachigen Medien wurde Belmondo oft liebevoll „Bébel“ genannt.

Jean-Paul Belmondo wurde 1933 als Sohn des Pariser Bildhauers Paul Belmondo und der Kunstmalerin Sarah Rainaud-Richard (1901–1997)^[1] in Neuilly-sur-Seine geboren. Der Vater war in Algier geboren; seine Vorfahren waren Einwanderer aus dem Piemont und Sizilien.^[2] Er kam nach dem Ende des Ersten Weltkrieges nach Paris und zählte bekannte Autoren und Künstler wie Albert Camus zu seinen Freunden. Jean-Paul Belmondo hatte einen älteren Bruder, Alain, der ab den 1960er Jahren Produktionsmanager und ab den 1970er Jahren Produzent seiner Filme war. Ihre jüngere Schwester Muriel arbeitete als Tänzerin.

Belmondo hatte ein sehr gutes Verhältnis zu seinem Vater, der seine Talente förderte und ihn frühzeitig für Kunst und Kultur interessierte. Als Schüler galt Belmondo als schwierig und undiszipliniert, er musste mehrmals die Schule wechseln. Am Gymnasium begeisterte er sich für das Boxen und bestritt von seinem 13. Lebensjahr an mehrere Kämpfe. „Ich übte diesen Sport nie aus, um daraus einen Beruf zu machen. Es war für mich einfach ein Spiel, bei dem man viel zu zahlen hatte, um zu gewinnen.“ Mit 16 Jahren erkrankte Belmondo an Tuberkulose und wurde zur Genesung in die Auvergne geschickt. Dort fasste er den Entschluss, Schauspieler zu werden.^[3]

Ab den frühen 1950er Jahren betätigte sich Belmondo als Amateurschauspieler und trat beispielsweise bei einer Tournee durch Pariser Krankenhäuser auf. Sein Vater vermittelte den Kontakt zu André Brunot, einem Mitglied der Comédie-Française. Belmondo sprach bei ihm vor und erhielt den freundschaftlichen Rat, auf keinen Fall eine Schauspielkarriere anzustreben, da ihm augenscheinlich das Talent dazu fehle. Er gab nicht auf und bereitete sich sechs Monate lang auf die Aufnahmeprüfung am Pariser Konservatorium vor, wo er als Schauspielschüler aufgenommen wurde. Dort traf er junge Darsteller wie Jean Rochefort, Bruno Cremer, Annie Girardot, Jean-Claude Brialy und Jean-Pierre Marielle, die zu lebenslangen Freunden wurden und später mit ihm in zahlreichen Filmen auftraten.

Belmondo arbeitete zunächst als schlecht bezahlter Tourneeschauspieler. Zwar galt er als talentiert, doch erschien eine Kinokarriere wegen seines Aussehens als unwahrscheinlich. Dazu meinte er später: „Ich dachte nie daran, eines Tages berühmt zu werden. Mit meinem Gesicht hatte ich nichts von einem Verführer an mir, und zu jener Zeit spielte das Äußere noch eine große Rolle.“ Er absolvierte Probeaufnahmen für einige Filme wie Fahrstuhl zum Schafott, die Klassiker des französischen Kinos wurden, wurde aber nicht engagiert.

1957 drehte er seinen ersten Film. 1959 gelang ihm in der Hauptrolle von Außer Atem (Regie Jean-Luc Godard) der Durchbruch. Im selben Jahr heiratete er die Tänzerin Renée „Élodie“ Constant. Aus der Ehe, die 1965 geschieden wurde, gingen zwei Töchter und ein Sohn, Paul hervor, der in den 1980er und 1990er Jahren eine Karriere als Autorennfahrer verfolgte. Die älteste Tochter, Patricia (1953–1993), starb bei einem Wohnungsbrand.^[4] Sein Enkel, Victor Belmondo, wurde ebenfalls Schauspieler.

Von 1963 bis 1966 war Belmondo Vorsitzender der Interessenvertretung der französischen Schauspieler. Von 1966 bis 1974 lebte er mit der Schauspielerin Ursula Andress zusammen. Im August 2001 erlitt er auf Korsika einen Schlaganfall und war seitdem gesundheitlich beeinträchtigt. 2002 heiratete er Nathalie „Natty“ Tardivel, mit der er eine 2003 geborene Tochter hat. Im September 2008 bestätigte der Schauspieler, dass die Ehe geschieden wurde.^[5]

2010 geriet Belmondo wegen seiner jungen Geliebten, Barbara Gandolfi, der er eine größere Geldsumme überwiesen haben soll, in die Schlagzeilen. Sie soll das Geld an ihren Ex-Ehemann weitergeleitet haben, gegen den die Polizei wegen Geldwäsche und Zuhälterei ermittelte.^[6] Im Oktober 2012 wurde bekannt, dass Belmondo die Beziehung zu Gandolfi beendet hatte.^[7] 2016 wurde seine Autobiografie, Mille vies valent mieux qu’une, veröffentlicht, deren deutsche Übersetzung zwei Jahre später unter dem Titel Meine tausend Leben: die Autobiografie erschien.^[8]

Jean-Paul Belmondo starb im September 2021 im Alter von 88 Jahren in Paris.^[9] Die offizielle Trauerfeier fand im Beisein des französischen Staatspräsidenten im Hof des Hôtel des Invalides statt.^[10] Es fand eine weitere Trauerfeier in der Kirche Saint-Germain-des-Prés im Beisein der Familie und Verwandten statt, auch Claude Lelouch sowie Alain und Anthony Delon waren anwesend.^[11] Belmondo wurde auf dem Cimetière Montparnasse im Grab seines Vaters beigesetzt.^[12][13] 2023 wurde im 16. Arrondissement in Paris die Promenade Jean-Paul Belmondo eingeweiht.^[14]

Belmondos Filmkarriere begann 1957 mit dem Film À pied, à cheval et en voiture, in dem er in einer einzigen Szene zu sehen ist. Auch in seinem zweiten Film, Sei schön und halt den Mund aus dem Jahr 1958, war er lediglich Statist.

1958 und 1959 trat er als Nebendarsteller in mehreren Filmen auf und spielte unter der Regie renommierter Regisseure wie Marcel Carné oder Marc Allégret. In Ein Engel auf Erden (1959) war er an der Seite von Romy Schneider zu sehen. Die Filme, in denen Belmondo mitspielte, zählten in der Regel zum konventionellen französischen Unterhaltungskino, das von den jungen Kritikern der einflussreichen Filmzeitschrift Cahiers du cinéma scharf angegriffen wurde, weil sie es als „blutleer und künstlerisch wertlos“ empfanden.

In den späten 1950er Jahren wechselten die wichtigsten Kritiker der Cahiers auf den Regiestuhl und begannen mit geringen Budgets ihre ersten Filme zu inszenieren. Es war der Beginn der Nouvelle Vague, die dem nationalen und internationalen Kino auf Jahre hinaus wichtige Impulse gab. Den typischen Studioproduktionen des etablierten Kinos, die als steril bezeichnet wurden, begegneten die Regisseure der Nouvelle Vague mit einer modernen unkonventionellen Filmsprache. Belmondo arbeitete bis in die frühen 1970er Jahre regelmäßig für einige der wichtigsten Nouvelle-Vague-Regisseure, Jean-Luc Godard, François Truffaut, Claude Chabrol, Louis Malle und Alain Resnais, und wurde zu einem führenden Darsteller dieser Ära.

Zum emblematischen Film der Nouvelle Vague wurde Godards Debütwerk Außer Atem. Der 29-jährige frühere Cahiers-Kritiker drehte diesen Schwarzweißfilm 1959 mit einem sehr geringen Budget in und um Paris. Er filmte mit einer Handkamera auf den Straßen, ließ Dialoge improvisieren und verwendete unkonventionelle Schnitttechniken. Der männliche Hauptdarsteller war der 26-jährige Belmondo in der Rolle des Kleinganoven Michel Poiccard, der ziellos in den Tag hineinlebt, obwohl ihm nach einem Polizistenmord die Fahnder dicht auf den Fersen sind. Nachdem ihn seine Freundin Patricia (Jean Seberg) an die Polizei verraten hat, wird er auf offener Straße erschossen – findet aber noch die Zeit, zu Patricia den berühmten Schlusssatz zu sprechen: „Du bist wirklich zum Kotzen!“

Außer Atem wurde zu einem großen Kassenerfolg und zu einem Klassiker des internationalen Kinos. Die innovative Filmsprache Godards inspirierte junge Filmemacher weltweit, New Hollywood ebenso wie den Neuen Deutschen Film. Mit der Figur des Poiccard schuf Belmondo einen modernen Antihelden, dessen fatalistisch-zynische Grundhaltung bereits auf die 1960er Jahre verwies. Der Film etablierte Belmondo als ersten Protagonisten einer neuen Generation von Leinwandstars, die nicht mehr der Tradition des gutaussehenden Helden verpflichtet waren, sondern durch realitätsbezogene Darstellungen auffielen.

Belmondo wurde durch Außer Atem über Nacht zu einer Identifikationsfigur eines vorwiegend jungen Publikums, das sich in der von ihm dargestellten Figur wiederfand. Er spielte auch in anderen Filmen mit großer Sicherheit und Natürlichkeit die Rolle des rebellischen Außenseiters, der nur selten eine Regel akzeptiert. 1959 trat er an der Seite von Lino Ventura in Claude Sautets Gangsterfilm Der Panther wird gehetzt auf, der zu einem Klassiker des Genres wurde. Darin ist er der beste Freund von Abel Davos (Ventura), einem zum Tode verurteilten Verbrecher, dessen Verhaftung er nicht verhindern kann. Belmondo war hier erstmals gleichwertiger Partner eines führenden französischen Leinwandstars.

1960 arbeitete Belmondo für den Liebesfilm Die Französin und die Liebe zum ersten Mal (noch in einer Nebenrolle) mit Henri Verneuil zusammen, unter dessen Regie er bis 1984 in vielen Kassenhits zu sehen war. Zwischen 1960 und 1964 spielte Belmondo in 28 Filmen mit, profilierte sich als wandlungsfähiger Darsteller in allen Genres und wurde neben Alain Delon zum populärsten französischen Schauspieler seiner Generation. In Peter Brooks Film Moderato cantabile (1960), nach einem Roman von Marguerite Duras, trat Belmondo als Fabrikarbeiter auf, der eine Affäre mit einer gelangweilten Industriellengattin (Jeanne Moreau) beginnt.

Unter Star-Regisseur Vittorio De Sica spielte er 1960 neben Sophia Loren in Und dennoch leben sie, einem Drama aus dem Rom des Jahres 1943. Im selben Jahr war er an der Seite von Claudia Cardinale in Das Haus in der Via Roma zu sehen, einem romantischen Melodram im Florenz des 19. Jahrhunderts. 1961 spielte Belmondo zum zweiten Mal unter Godard und trat in Eine Frau ist eine Frau auf, einem Liebesfilm im Stil der Nouvelle Vague, der bei den Berliner Filmfestspielen ausgezeichnet wurde. In Eva und der Priester (1961) trat Belmondo – erstmals unter der Regie von Jean-Pierre Melville – in der ungewohnten Rolle eines Pfarrers zur Zeit der deutschen Besatzung Frankreichs auf, in den sich eine junge Frau verliebt. Melville zeigte sich von ihm begeistert: „Belmondo ist der außergewöhnlichste Schauspieler seiner Generation. Er kann einfach alles.“

1962 war Belmondo in dem Abenteuerfilm Cartouche, der Bandit unter der Regie von Philippe de Broca erstmals in der Rolle eines „charmanten Abenteurers“ zu sehen. Im vorrevolutionären Frankreich erleichtert er als Chef einer Diebesbande adlige Damen um ihren Schmuck, um ihn seiner Gefährtin Venus (Claudia Cardinale) zu schenken. In Ein Affe im Winter spielte er unter der Regie von Verneuil an der Seite von Jean Gabin, der sich als gelangweilter Hotelbesitzer mit dem jüngeren Belmondo anfreundet. In dem Gangsterfilm Der Teufel mit der weißen Weste trat Belmondo erneut unter Melville auf. Dieser inszenierte ihn 1962 auch in Die Millionen eines Gehetzten – Belmondo als Privatsekretär des alten Charles Vanel, der mit einem Geldkoffer durch die USA flüchtet. Beide Melville-Filme gelten als Klassiker des französischen Kinos.

Unter Marcel Ophüls trat Belmondo 1963 in dem Film Heißes Pflaster auf und übt zusammen mit seiner Ehefrau Cathy (Jeanne Moreau) Rache an denen, die deren Vater ruiniert haben. Im selben Jahr spielte er unter der Regie von Verneuil und an der Seite von Lino Ventura in 100.000 Dollar in der Sonne einen Lastwagenfahrer in Nordafrika. 1964 trat er unter anderem in der Boulevardkomödie Jagd auf Männer (Regie Édouard Molinaro) und dem Kriegsfilm Dünkirchen, 2. Juni 1940 (Regie Henri Verneuil), einer Verfilmung von Robert Merles Roman Wochenend in Zuidcoote, auf.

1964 gelang ihm mit Philippe de Brocas Abenteuer in Rio der endgültige Durchbruch zum internationalen Star. Der sehr erfolgreiche Abenteuerfilm zeigte Belmondo als jugendlichen Draufgänger, der in Frankreich und Brasilien in wilde Verfolgungsjagden verwickelt wird. Er gab ihm Gelegenheit, sich als Actionstar zu profilieren, der sich auch bei gefährlichen Stunts in der Regel nicht doubeln ließ (er turnt hier unter anderem über die Rohbauten von Brasília). Belmondo entsprach äußerlich nicht dem klassischen Typus des Abenteuerhelden à la Errol Flynn, doch wurde der durchtrainierte Schauspieler mit dem frechen Charme fortan in Action- und Abenteuerrollen sehr populär. Aufgrund dieser Popularität und des Typus, den Belmondo in dieser Zeit meist verkörperte, bekam Leutnant Blueberry, ein Comic-Held aus der Feder von Jean-Michel Charlier und Jean Giraud, der 1963 für die Zeitschrift Pilote entstand, Belmondos Gesichtszüge.

In der zweiten Hälfte der 1960er Jahre drehte Belmondo elf Filme. In Godards surrealistischem Roadmovie Elf Uhr nachts (1965), einem Liebesfilm der Nouvelle Vague, fährt er als Ferdinand alias „Pierrot le Fou“ mit seiner Ex-Freundin Marianne Renoir (gespielt von Anna Karina) auf eine einsame Insel, um dort sein Glück zu finden. Als er begreift, dass sie ihn betrogen hat, sprengt er sich mit Dynamit in die Luft. Mit Die tollen Abenteuer des Monsieur L. (nach Jules Verne) versuchte Philippe de Broca 1965 mit einem noch größeren Aufwand an den Erfolg von Abenteuer in Rio anzuknüpfen. Der Film kam bei Kritik und Publikum nicht an. 1966 erschien Belmondo in Brennt Paris?, einem hochbudgetierten Filmepos mit vielen internationalen Stars, das die Ereignisse im Jahr 1944 kurz vor der Befreiung von der deutschen Herrschaft nachzeichnet.

Louis Malle inszenierte Belmondo 1967 in Der Dieb von Paris, in dem der Darsteller einen Sohn aus gutem Hause spielt, der aus Trotz Einbrecher wird. In der kostspieligen James-Bond-Parodie Casino Royale (1967) hatte Belmondo einen kurzen Gastauftritt als Fremdenlegionär. 1968 spielte er, nachdem er von einer zweijährigen Weltreise zurückgekehrt war, in Robert Enricos Krimi Ho! einen Fahrer von Fluchtfahrzeugen. Claude Lelouch, ein Spezialist für moderne Melodramen, verwirklichte mit Belmondo 1969 Der Mann, der mir gefällt, in dem der Darsteller eine Affäre mit der von Annie Girardot dargestellten Protagonistin beginnt. François Truffaut besetzte Belmondo im selben Jahr in Das Geheimnis der falschen Braut, in dem er in der passiven, eher ungewohnten Rolle eines Mannes zu sehen ist, der sich aus Liebe von einer schönen Blondine (Catherine Deneuve) hinters Licht führen lässt. Die 1960er Jahre endeten mit dem Kassenerfolg Das Superhirn (1969), einer mit großem Budget verfilmten Actionkomödie, in der Belmondo neben internationalen Stars wie David Niven und Eli Wallach als sympathischer Kleinganove zu sehen ist, der einen Eisenbahnraub durchführt.

Borsalino, eine Gangstergeschichte aus dem Marseille der 1930er Jahre, vereinigte 1970 Delon und Belmondo, zwei der größten männlichen Stars dieser Ära in Frankreich. Der Film (Regie Jacques Deray) wurde wie erwartet ein Publikumserfolg (Belmondo fühlte sich jedoch genötigt, einen Gerichtsprozess anzustrengen, weil Delon als Co-Produzent entgegen den Verträgen doppelt bezahlt worden war).

In Jean-Paul Rappeneaus Musketier mit Hieb und Stich (1970) konnte sich Belmondo acht Jahre nach Cartouche, der Bandit erneut als Mantel-und-Degen-Held profilieren und einen Kassenhit verbuchen. Als sehr erfolgreich erwies sich auch Henri Verneuils Actionthriller Der Coup (1971), in dem Belmondo neben Omar Sharif auftritt und mehrere gefährliche Stuntszenen absolviert.

In Philippe Labros Der Erbe (1972) entlarvt Belmondo als Erbe eines Industrieimperiums die Verbrecher, die seinen Vater getötet haben. Claude Chabrols Doktor Popaul zeigt ihn 1972 in einer Gesellschaftssatire. Im selben Jahr war er an der Seite von Claudia Cardinale in dem Gangsterfilm Der Mann aus Marseille zu sehen. In der maßgeschneiderten Rolle des charmanten Abenteurers hatte er 1973 in Le Magnifique (Regie Phillipe de Broca) erneut großen Erfolg. Belmondo tritt hier als schüchterner Schriftsteller in Erscheinung, der sich in die von ihm verfassten Abenteuergeschichten halluziniert. Auf weniger Publikumsresonanz stieß 1974 Alain Resnais’ ambitionierter Film Stavisky, der den Skandal um den gleichnamigen Betrüger nachzeichnet, der in den 1930er Jahren für Aufsehen sorgte.

Während Belmondo bis in die frühen 1970er Jahre eine Vielzahl unterschiedlicher Rollen übernommen hatte und unter der Regie französischer Spitzenregisseure auftrat (Godard, Malle, Truffaut, Melville, Resnais, Chabrol), waren seine Filme ab Mitte der 1970er Jahre fast ausnahmslos auf das Image des Komödianten und sportlichen Actionhelden zugeschnitten und kommerziell ausgerichtet. Dies brachte dem Schauspieler, der bis Mitte der 1980er Jahre auch im deutschsprachigen Raum zu den populärsten Leinwandhelden zählte, auch Kritik ein. Seine Filme wurden nun häufig als formelhaft und uninspiriert bewertet.

Eine Ausnahme bildete 1975 der von amerikanischen Polizeifilmen wie Dirty Harry inspirierte Actionthriller Angst über der Stadt von Henri Verneuil. Als knallharter Kommissar Le Tellier jagt Belmondo darin einen Frauenmörder und absolviert auf den Dächern und U-Bahnen von Paris spektakuläre Stunts. Im Jahr darauf inszenierte Verneuil mit Belmondo den inhaltlich ambitionierten Film Der Körper meines Feindes, der ein kritisches Licht auf das Korrupte in den „besseren Kreisen“ wirft.

1975 war Belmondo der Verkleidungskünstler und charmante Betrüger in Der Unverbesserliche von Phillipe de Broca. Eine völlig gegensätzliche Rolle übernahm er 1976 in dem Thriller Der Greifer von Philippe Labro. Belmondo trat hier als Spezialagent Pilard in Erscheinung und jagte einen brutalen Raubmörder (Bruno Cremer). 1977 war er erneut in der Rolle eines sportlich-charmanten Filous zu sehen: In einer Doppelrolle spielte er in Ein irrer Typ an der Seite von Raquel Welch den Stuntman Mike, der als Double für den eitlen Superstar Bruno Ferrari engagiert wird. In dem Actionfilm Der Windhund (1979) trat er als harter Kommissar in Erscheinung und räumte in bewährter Weise in der Unterwelt von Nizza auf. Der Windhund war der erste von vier Erfolgsfilmen, die er zusammen mit dem Regisseur Georges Lautner realisierte.

Lautner inszenierte Belmondo 1980 auch in der Gaunerkomödie Der Puppenspieler und drehte mit ihm 1981 den Actionthriller Der Profi, der zu einem der bekanntesten Filme Belmondos wurde. Als Spezialagent Beaumont, der von seinen eigenen Auftraggebern verraten wird, startet Belmondo, nachdem er aus einem afrikanischen Straflager hat fliehen können, einen Rachefeldzug in Paris (mit Robert Hossein als Gegenspieler). Der Komponist Ennio Morricone verbuchte mit seiner eingängigen Filmmusik einen Hitparadenerfolg.

In Das As der Asse (1982) von Gérard Oury wird Belmondo als Trainer der französischen Boxmannschaft während der Olympischen Spiele 1936 zum Beschützer eines jüdischen Jungen. 1983 trat er erneut als knallharter Kommissar vor die Kamera (Der Außenseiter, Regie Jacques Deray). Im Jahr darauf drehte Belmondo seinen letzten Film mit Henri Verneuil: Die Glorreichen, eine Abenteuerkomödie vor dem Hintergrund des Zweiten Weltkriegs. Die Mischung aus Gewalt und einfachen Sprüchen steht exemplarisch für Belmondos Schaffen seit Ende der 1970er Jahre. Auf Georges Lautners von der Kritik verrissene Komödie Fröhliche Ostern (1984, mit Sophie Marceau) folgte 1985 die in Kanada spielende Actionkomödie Der Boß, in der Belmondo einen trickreichen Bankräuber spielt. Bei den Dreharbeiten zu diesem Film trug der 52-Jährige bei einem Stunt eine Kopfverletzung davon und entschloss sich, seine Karriere als Actionstar zu beenden. Seine letzte Rolle in diesem Genre spielte er 1987 in Der Profi 2.

Belmondo trat ab den späten 1980er Jahren nur noch selten in Filmen auf, meist in seinem Alter angemessenen Charakterrollen. In den 1990er Jahren fanden seine Filme in der Regel keinen deutschen Verleih mehr. Auch die Actionkomödie Alle meine Väter (1998), in der Belmondo erneut mit Delon auftritt, wurde in deutschen Kinos nicht gezeigt. Nach seinem Schlaganfall 2001 stand Belmondo viele Jahre nicht mehr vor der Kamera. 2008 erschien sein letzter Film, Ein Mann und sein Hund.

Bereits 1987 nahm Belmondo (ab 1992 im eigenen Théâtre des Variétés) seine Bühnenarbeit wieder auf – er spielte in Komödien, aber auch in klassischen Tragödien.

2010 würdigte die Los Angeles Film Critics Association Belmondo für sein Lebenswerk.^[15] 2011 wurde er auf den 64. Filmfestspielen von Cannes im Rahmen eines Galaabends geehrt. Zugleich hatte Vincent Perrots und Jeff Domenechs Dokumentarfilm Belmondo, Itinéraire … Premiere.^[16]

Für das Jahr 2013 war die Produktion des Films Les Bandits manchots angekündigt, in dem der damals 80-jährige Belmondo unter der Regie von Claude Lelouch spielen sollte.^[17]

2014 drehte Belmondos Sohn Paul Eine Hommage an den Vater. Der Film wurde unter dem Titel Belmondo von Belmondo auf DVD veröffentlicht. In dem Spielfilm Nouvelle Vague (2025) über die Entstehung von Außer Atem wird Belmondo von Aubry Dullin gespielt.

Belmondo wurde bis Mitte der 1970er Jahre hauptsächlich von Peer Schmidt und Klaus Kindler synchronisiert. Danach wurde Rainer Brandt zu seinem Standardsynchronsprecher. Brandt peppte Belmondos Auftreten mit dem für ihn üblichen Schnodderdeutsch auf („Gestatten Beaumont – Spionage und Schnauzenpolierer“ aus dem Film Der Profi).

• 1989: César als Bester Hauptdarsteller für Der Löwe
• 1998: Goldene Kamera für sein Lebenswerk
• 2001: Actor’s Mission Art Film
• 2006: Commandeur des arts et des lettres
• 2007: Kommandeur der Ehrenlegion
• 2009: Career Achievement Award (Lebenswerk) der Los Angeles Film Critics Association
• 2011: Goldene Palme in Cannes für sein Lebenswerk
• 2012: Leopoldsorden
• 2016: Goldener Löwe in Venedig für sein Lebenswerk
• 2017: Preis für sein Lebenswerk bei der César-Verleihung

• François Guérif, Stéphane Levy-Klein: Jean-Paul Belmondo. Seine Filme – sein Leben. Heyne, München 1981, ISBN 3-453-86032-2.

• Jean-Paul Belmondo bei IMDb
• Literatur von und über Jean-Paul Belmondo im Katalog der Deutschen Nationalbibliothek